以舞证道！贵州原创舞剧《王阳明》惊艳“亚洲演艺之都”

　　2025年11月19日 上海报道 当贵州的山水灵韵遇上七百年心学智慧，当古典舞的刚柔并济碰撞现代舞台美学，一场跨越时空的哲思之旅在上海国际舞蹈中心剧场震撼上演。11月14日至15日，由贵州省歌舞剧院历时三年精心创排的大型原创舞剧《王阳明》，作为第二十四届中国上海国际艺术节三部国内舞剧之一精彩亮相，并以白玉兰戏剧表演艺术奖参评剧目身份献上评委专场演出。近五十场全国巡演、超万人次观众的口碑积淀，让这部承载贵州文化基因的作品，在“亚洲演艺之都”绽放出璀璨的精神光芒。

　　三年磨剑：以“格物诚意”叩问心学本源

　　“一部剧要立得住，必先回答两个问题：为何排演王阳明?为何是贵州龙场悟道?”导演、编舞王亚彬的话，道出了舞剧创作的核心初心。2023年项目启动之初，这个问题就成为创作团队的“案头必修课”。从研读《王阳明全集》到踏访龙场古驿，从梳理心学脉络到融合贵州民族文化，团队用整整一年时间完成前期采风与案头工作，2024年4月王亚彬率班底进驻贵州后，更是将“格物致知”的治学精神融入创作全过程。

　　这种严谨最终凝结为舞剧的精准定位：聚焦王阳明在贵州的精神蜕变，以“寻道—悟道—证道”的叙事脉络，回应“心学为何诞生于贵州”“心学有何当代价值”“如何传递中华美学”三重核心命题。“龙场的山水是有灵性的，那种淳厚质朴的自然气息，能让人的思想进入松弛而勃发的状态。”王亚彬在采风后顿悟，王阳明的“悟道”绝非偶然，而是极端困境下的生命觉醒，是感性包裹理性后迸发的思想高光——这一认知，成为舞剧艺术表达的灵魂内核。

　　创作团队的匠心更体现在艺术语言的融合创新上。为打破哲学思想的传播壁垒，舞剧将古典舞的圆融大气、贵州民族民间舞的质朴灵动与戏曲身段的精雕细琢熔于一炉，辅以吟诵、多媒体投影等手段，让“心即理”“知行合一”等抽象理念转化为可感的肢体语言。音乐制作人吕亮打造的原声配乐，既运用芦笙、木叶等贵州民族乐器营造地域质感，又以弦乐交响构建时空纵深，与舞蹈语汇形成完美共振。

　　以舞证道：意象化表达解码精神蜕变

　　“入乎舞蹈，出乎悟道”，这八字创作纲领在舞台上化为一幕幕震撼人心的场景。舞剧以序、寻道、悟道、证道、尾声五幕结构，完整呈现王阳明从“少年立志”到“龙场顿悟”再到“知行合一”的生命轨迹，其中“悟道”篇章无疑是全剧的华彩段落。

　　在“龙场悟道”场景中，舞台以极简美学营造出暗夜孤灯的意境。领衔主演、贵州省歌舞剧院舞剧团副团长张猛饰演的成年王阳明，以蜷缩、挣扎的肢体语言表现“三悲”困境——刘瑾迫害的牢狱之痛、思乡念亲的情感之苦、瘴疠之地的身体之疾。当贵州群众演员以群体性的舒展舞姿演绎“四至”民风(至真、至纯、至情、至性)时，两种肢体语言形成强烈碰撞。随着灯光骤亮，张猛以一个骤然舒展的托举动作完成“顿悟”，肢体从紧绷到松弛的瞬间转换，精准诠释了“心即理”的思想觉醒，台下观众无不屏息动容。

　　双线并行的叙事结构更让人物形象立体丰满。少年王阳明的扮演者王昱程以灵动无畏的舞姿，传递“何事不可为”的少年赤诚，那未经雕琢的“狂者”气息，成为成年后突破困境的精神源头;程思佳饰演的王阳明妻子诸氏，则以轻柔却坚定的托举、凝望时的微颤等细节，演绎“共担风雨”的女性力量，其“淡然中见深情”的表达，恰如其分地呼应了“致良知”的平等性内核。这种多维度的人物塑造，让王阳明从历史符号变为有血有肉的生命个体。

　　古今共振：用现代视角激活传统IP

　　“用现代人的视角讲好古人故事，让心学智慧照进当代生活。”编剧若水的创作理念，让这部古典题材作品拥有了强烈的当代性。在序章中，舞剧创新性地将王阳明置于中西方思想坐标系中——一边是明代理学的僵化桎梏，一边是文艺复兴的思想曙光，这种对比直观展现了心学诞生的时代必然性，让当代观众瞬间理解其思想革新价值。

　　这种现代性更体现在哲学理念的现代表达上。“我们不做心学的教条式解读，而是把‘知行合一’转化为具体的舞台行动。”若水介绍，在“证道”篇章中，舞剧通过王阳明治理地方、教化民众的群体舞蹈，将抽象的“知行合一”转化为可见的实践场景。而尾声部分与序章的呼应设计，更将主题升华——当不同时代的舞者同台起舞，传递出“打破桎梏、追求解放”的永恒命题，与当代人对精神自由的追求形成跨越时空的共振。

　　作为白玉兰戏剧表演艺术奖参评剧目，该剧在演员基本功、人物塑造、艺术创造力等维度均展现出高水准。评委专场演出后，有评委评价：“这部作品最难能可贵之处，在于让舞蹈成为哲学的载体，既保持了艺术的诗意之美，又实现了思想的有效传播，为传统文化现代表达提供了极佳范本。”

　　文化赋能：贵州阳明IP的多维绽放

　　舞剧《王阳明》的成功，既是艺术创作的突破，更是贵州阳明文化转化工程的重要成果。作为心学诞生地，贵州将阳明文化转化运用工程列为“四大文化工程”之一，从《阳明文库》的编纂出版，到话剧《此心光明》、京剧《阳明悟道》的陆续推出，形成了多艺术门类的阳明文化IP矩阵。而舞剧《王阳明》的横空出世，以“舞蹈”这一世界通用语言，为阳明文化的国际化传播打开了新通道。

　　全国近五十场巡演的市场表现，印证了传统文化IP的强大生命力。从贵阳首演的座无虚席，到北京、上海等一线城市的口碑发酵，再到高校巡演中年轻观众的热烈反响，这部作品成功打破“传统题材曲高和寡”的魔咒。正如王亚彬所言：“好的传统文化作品，应当让不同年龄、不同背景的观众都能从中找到共鸣——老年人看到历史的厚重，中年人看到困境的突破，年轻人看到理想的坚守。”

　　上海演出落幕时，剧场内经久不息的掌声，既是对这部作品艺术水准的肯定，更是对传统文化现代表达的喝彩。当贵州的山水灵韵、舞蹈的肢体之美与心学的智慧之光在舞台上完美融合，这部舞剧不仅让“王阳明”这一文化IP焕发新生，更向世界展现了中国传统文化的当代生命力——这，正是贵州文艺工作者“以文化人、以艺通心”的生动实践